A raíz del rechazo de la publicidad convencional por parte de los consumidores, surge el branded entertainment, un tipo de publicidad que, antes de vender, busca cautivar al consumidor, entretenerlo y hacerlo disfrutar. El branded entertainment no es algo nuevo; varias marcas lo han usado durante años.
Lo innovador de esta técnica es que ahora se está volviendo cada vez más común, sobre todo gracias a la tecnología, que permite crear campañas importantes con menores costos.
El branded entertainment es contenido creado por una marca y distribuido a través de canales adecuados. Como la marca controla el mensaje que quiere transmitir, la creatividad se potencia, y el producto o la marca pueden mostrarse de manera ingeniosa o incluso como protagonista de la trama. Un ejemplo reciente es la serie “The LEGO® Movie”, que convirtió a LEGO en el protagonista de su propio universo, reforzando el vínculo de la marca con niños y adultos a través de contenido entretenido y relevante. Otro caso exitoso es Red Bull Media House, que con eventos deportivos extremos y documentales ha logrado transmitir su espíritu audaz y aventurero. Entonces, ¿cuáles son las claves para crear un branded entertainment efectivo?
Cuente su historia con su estilo único. Conozca la identidad de su marca y comunique su biografía a sus clientes y al público en general.
No interrumpa, interese. El branded entertainment no trata de interrumpir con un mensaje insistente sobre la marca; se trata de captar la atención de la audiencia con contenido de valor para ellos.
Fomente el engagement. Sin engagement, no se conseguirá el retorno sobre la inversión (ROI) deseado.
Aproveche la cocreación. No tema compartir el control creativo de su marca. Es importante ofrecer el contenido que creemos más valioso, pero también estar abiertos a que los clientes puedan crear un contenido igual o más potente. La cocreación puede abrir nuevas oportunidades.
Colabore con todos los involucrados. Aunque muchas agencias consideran que las ideas deben centrarse en una sola marca, invite al consumidor, a las productoras y a todos los participantes a involucrarse en el proyecto de branded entertainment.
Investigue a su audiencia. Aunque el contenido es importante, lo principal es conocer a su público objetivo e investigar sus intereses. Solo así podrá ofrecer contenido relevante y entretenido para sus consumidores.
Evalúe el valor del contenido. Si quiere que su branded entertainment se perciba como valioso, asegúrese de que cumple al menos uno de estos tres componentes: educativo, divertido y entretenido.
Conozca a los actores clave. Si usted es una productora, un canal de televisión o una página web, el branded entertainment es un recurso que puede potenciar su propuesta.
Use las redes sociales como aliadas a largo plazo. Una vez que el contenido pierda popularidad inicial, aproveche su sitio web, YouTube®, Facebook®, Twitter® y otras redes para que los consumidores puedan seguir accediendo al contenido.
Diferencie entre product placement y branded entertainment. No sea demasiado evidente al transmitir su mensaje; recuerde que el branded entertainment busca un enfoque más sutil y auténtico.
La clave está en entretener antes de vender, en comunicar de forma seductora sin imponer. La meta es no parecer un anuncio comercial, sino una propuesta creíble y atractiva; ahí radica el éxito de un buen branded entertainment.
Nota: Las marcas mencionadas en este artículo, como LEGO®, Red Bull®, YouTube®, Facebook® y Twitter®, se emplean solo con fines informativos y de ejemplo en el contexto de estrategias de branded entertainment. Las referencias a estas marcas son exclusivamente ilustrativas y no representan ninguna afiliación ni promoción.